Жизнь
 11.1K
 7 мин.

Интересные факты о жизни Марины Цветаевой

Марина Ивановна Цветаева — русская поэтесса, переводчица и прозаик, которая является значимой фигурой отечественной литературы Серебряного века. Марина родилась 8 октября 1892 года в Москве. Поэтесса отмечала свой день рождения 9 октября в большой церковный праздник — день апостола Иоанна Богослова. Свое рождение она связывала именно с этим днем и даже писала об этом в своих произведениях. Родители девочки были талантливыми людьми. Отец был филологом и искусствоведом, а мать — пианисткой. Марина росла вместе с еще двумя сестрами и братом. Семья Марины с ее раннего детства поняла, что девочка будет поэтессой. С четырех лет она ходила по дому и все подряд рифмовала. А уже через два года она начала писать свои первые стихи. Она рифмовала слова не только по-русски, но и на иностранных языках. Девочка часто бывала с матерью за границей, поэтому говорила на немецком и французском. Мать Цветаевой мечтала, чтобы дочь пошла по ее стопам и стала музыкантом, поэтому обучала ее игре на пианино. А отец привил девочке любовь к филологии и литературе. В 1902 году у матери поэтессы обнаружили туберкулез, поэтому вся семья перебралась за границу. Образование Марина также в большей степени получала не в России. Сначала девочка училась в московской гимназии, затем в Швейцарии, Германии и Франции. В 1910 году восемнадцатилетняя поэтесса издает свой первый сборник, тираж был маленьким, всего 500 экземпляров, но сразу был положительно принят в обществе. О сборнике хорошо отзывались яркие представители Серебряного века — Николай Гумилев, Валерий Брюсов и другие. В 1912 году Марина вышла замуж за Сергея Эфрона, который был литератором и офицером Белой армии. В том же году у пары рождается первая дочь — Ариадна. Во время гражданской войны муж Марины ушел на фронт, ей одной было тяжело, тем более что недавно родилась их вторая дочь — Ирина. Затем вся семья сбегает в Европу, потому что мужа Марины обвиняют в шпионаже. В Праге на свет появляется третий ребенок супружеской пары — сын Георгий, которого семья ласково называла «Мур». В эмиграции семье было очень тяжело жить. Марина Цветаева называла этот период медленным умиранием от голода. Дочь Ариадна вышивала шляпки и так пыталась материально помочь семье, Сергей Эфрон не мог работать из-за болезни, сын был совсем маленький. Фактически доход приносили только редкие переводы и эссе Цветаевой. Поэтому они постоянно писали письма в советское посольство и просили о возвращении в родную страну. После возвращения семьи на родину в 1939 году их настигают новые неудачи. Ариадна и Сергей Эфрон арестованы. Дочь Цветаевой после 15 лет тюрьмы реабилитировали, а вот мужа расстреляли в 1941 году, однако поэтесса об этом даже не узнала, потому что окончила жизнь самоубийством. После начала Великой Отечественной войны Марина с сыном были отправлены в эвакуацию. Безденежье и тяжелая ситуация в стране снова вызвали у поэтессы депрессию. Она пыталась устроиться на работу посудомойкой, чтобы получать хоть какие-то деньги и временную прописку, но через три дня после подачи заявления на работу Цветаева повесилась. Она оставила три предсмертные записки. Одна из них была для сына, где она извинялась перед ним и просила передать мужу и дочери, что она их любила. А остальные две адресовались товарищам, которые должны были позаботиться о сыне. Странные и шокирующие факты из биографии Марины Цветаевой 1. Литературоведы называют Цветаеву одной из самых неординарных поэтесс Серебряного века. Марина предсказала свою встречу с будущим мужем задолго до того, как они познакомились. Она сказала, что выйдет замуж за того мужчину, который подарит ей ее любимый сердолик. Сергей Эфрон в первую встречу с Мариной подарил ей бусину из ее любимого камня, чем связал их судьбы навсегда. Они познакомились в Крыму, через полгода поженились, а следом родилась их первая дочь Ариадна. Говорят, что Цветаева всю жизнь любила мужа, но делала их совместную жизнь невыносимой. Из-за ее вспыльчивого характера в паре постоянно происходили скандалы, Цветаева устраивала бурные романы на стороне и даже пыталась порвать отношения с мужем. Доподлинно неизвестно, от кого на самом деле был рожден сын Цветаевой. Близкое окружение пары говорило, что настоящим отцом мальчика является Константин Родзевич, друг Сергея Эфрона. Но муж Марины категорически отрицал этот факт и убеждал других, что это его сын. В реальности же сейчас уже невозможно со стопроцентной вероятностью доказать или опровергнуть этот слух. 2. Марина Цветаева была очень влюбчивой натурой. Ее чувства были направлены не только на мужчин, но иногда и на женщин. В 1914 году поэтесса знакомится с Софьей Парнок. Между молодыми девушками завязывается бурный роман, из-за которого Цветаева даже хочет бросить свою семью. Ее не останавливает даже новорожденная дочь Ирина. Говорят, что муж Марины даже хотел вызвать Софью на дуэль. Но роман заканчивается, когда Эфрон решается уйти воевать на фронт. Цветаевой необходимо заботиться о детях, и времени на любовные терзания просто не остается. Поэтесса посвящает Софье одно из своих самых известных произведений «Под лаской плюшевого пледа...». 3. Цветаева не любила детей, чужих она совсем не выносила, а из всех своих любила только сына Мура. Ее дочь Ирина была слабой и болезненной, что еще сильнее отталкивало от нее мать. После ухода мужа на фронт Цветаева впала в депрессию и отдала дочерей в приют, оправдывая свой поступок тем, что так им будет лучше и что она пытается спасти их от голода. Но детей в приюте ждала вовсе не полноценная и счастливая жизнь. Заведующий приютом писал Цветаевой, что ее дочь Ирина постоянно кричит от голода, на что поэтесса никак не отреагировала. Вскоре девочка умерла, а мать не пришла на ее похороны. В своем блокноте Цветаева тогда написала, что со стороны ее поступок выглядит чудовищно, но она просто не могла пойти проститься с дочерью. Ариадне же повезло больше, чем Ирине, ее мать успела забрать из приюта живой. К собственным детям Марина была крайне холодна, исключением был только сын. Сдав своих дочерей в приют, Цветаева запретила старшей называть себя мамой. 4. У поэтессы был сложный характер. Многие ее друзья и родственники говорили о том, что Цветаева тяжелый человек, а иногда и жестокий. Ее мать внушила ей с детства, что она абсолютно уникальный и талантливый ребенок. Этим она сформировала в ней некоторую отчужденность от общества. 5. Перед эвакуацией Марины и ее сына она упаковывала вещи вместе со своим давним другом Борисом Пастернаком. Он принес веревку для связывания вещей, и она была настолько прочной, что он похвалился перед поэтессой: «Хоть вешайся». Именно эта веревка стала орудием суицида поэтессы. Говорят, что когда Пастернак узнал об этом, то долго горевал и чувствовал свою вину. Другие интересные факты из жизни поэтессы: • Марина Цветаева была влюблена в женатого Бориса Пастернака. Она писала ему любовные послания, но он не отвечал ей взаимностью; • свой первый сборник стихотворений восемнадцатилетняя девочка издала на собственные накопленные деньги; • в детстве Марина носила очки из-за плохого зрения, но во взрослом возрасте она не появлялась на публике с этим аксессуаром. У нее было плохое зрение, без очков она видела лишь размытые силуэты, но это все равно не заставило ее надеть ненавистную вещь; • всего с мужем Цветаева состояла в браке 29 лет. Одни литературоведы говорят, что она всю жизнь любила только мужа, а остальные влюбленности были лишь мимолетным увлечением. Другие же говорят, что их брак был несчастливым. Реальность же остается загадкой; • у Ариадны и Георгия нет детей, поэтому прямых наследников Марины Цветаевой не существует; • в эмиграции семья Марины в целом прожила семнадцать лет. Там поэтесса делала переводы и писала, но получала за это скудные гроши; • сын Мур погиб на фронте в 1944 году; • дочь Ариадна после своей реабилитации властями занималась переводами, готовила стихотворения матери к изданию и писала воспоминания о ней; • свое знаменитое стихотворение «Мне нравится, что вы больны не мной» Цветаева посвятила мужу своей сестры; • точное место захоронения Цветаевой неизвестно. Шла война и было не до того, чтобы с большими почестями хоронить поэтов.

Читайте также

 57.8K
Жизнь

12 вещей, которые никогда не делают умные люди

Есть определенные модели поведения, которых принято придерживаться. Но порой полезно выходить за рамки, которые поставлены кем-то. Умные люди имеют определенные принципы и следуют им независимо от того, как на это реагируют остальные. Они не держатся за работу, которая негативно сказывается на здоровье или эмоциональном состоянии Нелегко найти работу, которая будет приносить удовольствие и не станет выматывать. Но умные люди не сдаются, продолжая поиск той сферы деятельности или компании, где смогут реализовать себя без ущерба для физического и психического здоровья. На это может уйти много времени и усилий, но результат того стоит. И неважно, что думают о смене работы соседка снизу или старый друг. Умные люди не терпят негатива Время, потраченное на нытье и жалобы, они считают потраченным зря, а потому предпочитают использовать его иначе. Они знают, что вместо жалоб нужно искать способы выхода из неприятных ситуаций. А из любого негативного опыта получают урок и смело шагают дальше. Со знакомыми, которые любят жаловаться на жизнь, стараются ограничить общение или не допустить извержения потока негатива на себя. Они не пытаются угождать окружающим Помогать другим людям необходимо, но это не значит, что можно отказаться от своих желаний в угоду потребностей других. Поэтому они живут по своим правилам: заботятся о себе, помогают другим, но без фанатизма, не забывая о своей жизни. Всегда найдутся люди, нуждающиеся в помощи. Но главное — не искать таких самостоятельно, чтобы преднамеренно не заниматься собственной жизнью. Не допускают, чтобы кто-то заставил их сомневаться в себе Сомнения неизбежны, но если рядом есть люди, которые регулярно подбрасывают дрова в затухающий костер сомнений, то от них нужно избавляться. Или сразу же пресекать их попытки. Именно так и поступают умные люди. Не допускают в свое окружение недостойных людей Манипуляторы, нарциссы, жертвы, тираны — эти типажи встречаются нередко. Таких личностей умные люди к себе не подпускают. Окружение часто зеркалит нам о наших собственных проблемах. И если среди друзей, коллег, родственников есть определенные психотипы людей, то это значит, что нужно разбираться, на что именно этот факт указывает. Умные люди наслаждаются сегодняшним днем Они не живут прошлым и не страшатся будущего, пытаясь спланировать и просчитать все на десятилетия вперед. Они не ждут воскресенья, июля, Нового года, чтобы стать счастливыми. В каждом дне находят счастье, ценят то, что есть в их жизни. Они ведут здоровый образ жизни не для галочки Правильное питание, спорт, отсутствие вредных привычек — факторы, влияющие на наше здоровье. Поэтому умные люди выбирают именно этот путь. И неважно, на что сейчас мода, главное — держать свой организм в тонусе. Умные люди все помнят Простить человека они могут быстро, но допущенный промах никогда не забудут. Особенно, если он привел к серьезным последствиям. И дело не в злопамятности. Просто второй шанс человеку дают крайне редко, ведь они знают, что люди не меняются (за редким исключением). Умные люди трезво оценивают свои возможности Они берегут энергию, не стремятся перевыполнить план, не ставят перед собой невыполнимых задач. Эти люди не страдают перфекционизмом, а значит, экономят время и энергию, на растрачивая их в попытках приблизиться к выдуманному идеалу. Не сосредотачиваются на проблемах Если большую часть времени проводить в переживаниях и раздумьях о проблемах, то от этого пострадает эмоциональный фон. Поэтому лучше занять голову поиском путей решения возникших трудностей. Не затаивают зло Злость — нормальное чувство, и оно необходимо человеку для выживания. Но затаивать злобу надолго бессмысленно, поскольку это чувство разъедает изнутри. И это может привести к проблемам со здоровьем. Умные люди не дают согласие на то, чего не хотят Говорить «нет» в ответ на просьбу может далеко не каждый. Но это умение позволяет правильно расставлять приоритеты. Если предлагаемое обязательство человеку в тягость, он может отказаться и избавить себя от лишнего груза.

 28.3K
Искусство

20 великолепных цитат Бернарда Вербера

Французский писатель Бернар Вербер — один из самых загадочных и неординарных писателей современности, наделавший много шума своими романами, в которых он совершенно по-новому рассказывает историю человечества. Романы Вербера сочетают в себе фантастику, мистику и глубокую философию. Бернар Вербер начал писать в возрасте 7 лет, а уже в 16 приступил к созданию книги, которая принесла ему мировую популярность. Он пишет о муравьях, ангелах, богах, межзвездных пространствах и истории цивилизации, и каждая его книга наталкивает на серьезные и глобальные размышления. Предлагаем вам цитаты французского фантаста, которые помогут задуматься и посмотреть на жизнь под другим углом. Люби своих врагов. Это лучший способ действовать им на нервы. *** Чтобы узнать цену года, спроси студента, который провалился на экзамене. Чтобы узнать цену месяца, спроси мать, родившую преждевременно. Чтобы узнать цену недели, спроси редактора еженедельника. Чтобы узнать цену часа, спроси влюблённого, ждущего свою возлюбленную. Чтобы узнать цену минуты, спроси опоздавшего на поезд. Чтобы узнать цену секунды, спроси того, кто потерял близкого человека в автомобильной катастрофе. Чтобы узнать цену одной тысячной секунды, спроси серебряного медалиста Олимпийских игр. *** Люди не хотят создавать собственное счастье, они хотят только уменьшить несчастье. *** Все стало одноразовым: вилки, ручки, одежда, фотоаппараты, машины, и вы сами, не замечая того, тоже становитесь одноразовыми. *** Мужчинами так легко манипулировать. Женщине достаточно быть независимой от них, чтобы они хотели зависеть от неё. *** Молчи. Смотри на звёзды и цени то, что ты живёшь. *** Всё «дышит», и не нужно бояться того, что за вдохом следует выдох. Самое худшее — это попытаться остановить или заблокировать дыхание. Тогда неминуемо задохнёшься. *** Задача совершенной женщины — быть матерью, и любовницей, и воительницей, и инициаторшей. Тогда можно сказать, что принцесса стала королевой. Задача совершенного мужчины — быть земледельцем, и кочевником, и строителем, и воином. Тогда можно сказать, что принц стал королем. И если совершенный король встречает совершенную королеву, происходит что-то волшебное. Есть и страсть, и длительные отношения. Только это бывает редко. *** Юмор и любовь — два самых мощных болеутоляющих. *** В 2 года успех — это не писать в штаны. В 3 года успех — это иметь полный рот зубов. В 12 лет успех — это быть окруженным друзьями. В 18 лет успех — это водить машину. В 20 лет успех — это хорошо заниматься сексом. В 35 лет успех — это зарабатывать много денег. В 60 лет успех — это хорошо заниматься сексом. В 70 лет успех — это водить машину. В 75 лет успех — это быть окруженным друзьями. В 80 лет успех — это иметь полный рот зубов. В 85 лет успех — не писать в штаны. *** Всегда будет огромная разница между теми, кто спрашивает «Почему ничего не получается?» и теми, кто спрашивает «Как сделать так, чтобы все получилось?» *** В жизни всегда есть выбор! Действуй или убегай. Прощай или мсти. Люби или ненавидь. Но только не бездействуй! *** Тот, кто задает вопрос, рискует на пять минут прослыть глупцом. Тот, кто не задает вопросы, останется глупцом на всю жизнь. *** В жизни мы сталкиваемся только с теми проблемами, которые способны разрешить. *** Жизнь прекрасна. Не верьте слухам. Жизнь прекрасна. Жизнь — протестированный продукт, им пользовались 70 миллиардов человек в течение трех миллионов лет. Это доказывает ее совершенное качество. *** А может, любовь — это не когда люди смотрят в одном направлении, а когда они закрывают глаза и по-прежнему видят друг друга. *** Никого не любя, люди привыкли делать вид, что любят всех. *** Мы все победители. Так как все произошли от сперматозоида-чемпиона, одолевшего три миллиона конкурентов. *** Если твои слова не интереснее тишины — молчи! *** Все нужно делать вовремя. Вчера было слишком рано, завтра будет слишком поздно.

 23.8K
Психология

Созависимость в романтических отношениях

Созависимость — это патологическая фиксация на другом человеке. Созависимые отношения предполагают полное слияние, не оставляя свободы действий. Такие отношения могут быть у одно человека к другому, а могут быть обоюдными. Взаимоотношения из равных и уважительных перерастают в стремление быть все время рядом, контролировать каждый шаг другого, жить чужой жизнью. Личность, страдающая от созависимости, часто не понимает, что есть какие-то проблемы. Человек считает, что любить — значит, жить жизнью другого. Желания партнера постоянно ставятся выше собственных, человеку неосознанно начинают нравиться фильмы, музыка, хобби другого. В этом нет ничего плохо, если не перейдет критическую черту. В таких отношениях партнер, которому нужно больше личного пространства, со временем будет стремиться уйти от давящих на него чувств, что в свою очередь будет чрезмерно губительно сказываться на зависимом партнере. Созависимые люди часто не могут прервать давящие, деструктивные отношения. Даже если им очень плохо, они не могут бросить партнера, не могут от него уйти, потому что живут жизнью другого и просто не представляют, как самостоятельно существовать. В критических случаях человек полностью теряет собственные границы, желания и собственное мнение, теряет свою личность. Например: «Я не могу жить без него», «Я без него умру», «Она — вся моя жизнь». Фразы звучат очень романтично, мы привыкли слышать их в фильмах про великую любовь и считать, что если чувства не гиперболизированные, то это вообще не чувства. Но это не всегда так приятно, как показывают в романтических фильмах. В жизни же обычно такие чувства губительны для человека и для отношений в целом. Нельзя забывать про собственные желания и чувства. Только две свободные личности могут построить здоровые отношения. Откуда берется предрасположенность к созависимости Созависимые отношения редко возникают исключительно к конкретному партнеру, это скорее внутриличностная проблема, которая возникает в детстве, а с годами только усугубляется. Ребенок недополучает от родителей любви, защищенности, чувства безопасности. Во взрослом возрасте человек выбирает себе партнера, похожего на родителей по поведению и отношению к себе. Стремясь заполнить душевную пустоту и исправить детскую травму, человек постепенно слишком теряется в партнере, наделяя его качествами, которыми тот не обладает. Формирование созависимых отношений Созависимость у влюбленных формируется не сразу. В начале отношений у людей часто бывают «розовые очки», которые не дают посмотреть на партнера объективно. Все недостатки отрицаются или же видятся в качестве достоинств. Влюбленность вызывает сильную эйфорию, люди стремятся быть всегда и во всем вместе, мысли заняты только этим «идеальным» человеком. Но как говорится, «розовые очки» бьются стеклами внутрь. Рано или поздно одному становится мало пространства и он старается отойти немного дальше, что вторым партнером воспринимается крайне болезненно. Он пытается вернуть былую близость и практически «удушье любовью». Свобода личности созависимого постепенно сходит на нет. Например, когда человек постепенно перестает общаться со старыми друзьями, родственниками, заниматься любимым хобби. Весь фокус внимания и интерес переносится на объект зависимости. В результате слишком сильного контроля и внимания влюбленные начинают часто ссориться, у зависимого возрастает неуверенность в себе. Чрезмерный контроль над всеми сферами жизни начинает давить на «жертву любви», его начинают раздражать частые звонки и беспричинная ревность. Зависимый же страдает от бессилия, его не покидает чувство брошенности, страх потерять любимого перерастает в панику. Ведь этот человек — смысл его жизни. Такие пары часто распадаются и наносят глубокие психологические травмы. Но спустя время, созависимая личность встречает другого человека, и все начинается заново по известному сценарию. Как исправить ситуацию Чтобы решить какую-либо психологическую проблему, в первую очередь, необходимо ее признать. Осознание и принятие — первый шаг на пути к исцелению. Остальные шаги нужно делать постепенно и осознанно. 1. Важно понять, что никто не является «спасителем». Человек не может быть ответственным за чувства другого. Никто не обязан решать все проблемы. Не стоит ждать «рыцаря на белом коне» или наделять такими качествами уже имеющегося партнера. 2. Созависимость — это не любовь, а болезнь. Это важно понимать. Любовь возникает из свободы, из принятия себя как личности, из осознанности. Как и любую болезнь, зависимость необходимо лечить. В этом могут помочь квалифицированные психологи, тренинги, курсы. 3. Необходимо сместить фокус внимания с объекта зависимости на себя. Какая разница, что чувствует другой человек? Это его чувства. Нужно учиться отслеживать собственные эмоции, уметь понимать их и управлять ими. 4. Нужно стремиться к независимости от мнения окружающих. Это не значит, что не нужно никого слушать и быть обиженным на весь мир. Это значит, что нужно быть независимой личностью, когда на твою самооценку не влияют слова других. Самодостаточность — путь избавления от созависимости. Все, что зависимый человек ищет в другом, он может найти в себе. Полюбить себя со всеми недостатками, стать самим для себя смыслом жизни. Что нужно для построения гармоничных отношений 1. Границы необходимы в любых отношениях. Важно не терять собственного «Я». Уважение к собственной свободе, чувствам и эмоциям определяет отношение к границам других. 2. Важно, чтобы в паре были общие ценности и цели, чтобы они смотрели в одном направлении. Но также важно, чтобы было личное пространство, свое хобби, свои интересы. Не нужно растворяться в другом человеке. 3. Нужно понимать собственные желания и интересы, уметь разговаривать с партнером и находить компромисс. Не нужно путать близость и слияние. Близость — это свобода, слияние — зависимость. От любой зависимости необходимо избавляться для того, чтобы счастливо жить.

 18.9K
Жизнь

Испания глазами русской студентки

В 2007 году мне посчастливилось проучиться в Испании один месяц, в университете города Аликанте. Курсы испанского языка и искусства для иностранцев. Об этом незабываемом времени я сегодня поведаю всем читателям. Сразу оговорюсь, что это была моя первая поездка за границу. Более того, это был мой первый полёт на самолёте. Однажды мой репетитор по английскому языку во время моей подготовки к поступлению в ВУЗ сказала: «Ещё налетаешься». И вот первый шаг был сделан. Первое, что меня поразило в Испании — это невероятно «выбеленный» свет. Казалось, что баланс белого выкручен на максимум. Всё вокруг сначала казалось мне блёклым, а не ярким, пока не привыкли глаза. Не так давно я увидела такой свет на кадре одного фотографа. Фото было сделано в Португалии. На мой комментарий фотограф поделился, что у него было такое же ощущение, как у меня. Наша группа студентов должна была встретиться с куратором от университета Аликанте на одной из площадей города, почти на набережной. И место встречи было под огромным деревом. Присмотревшись, я поняла, что это не что иное, как гигантский фикус, не в горшочке на подоконнике, как я привыкла, а целый «баобаб» с несколькими стволами. Уже только после этого можно было написать «Алису в стране чудес», где главная героиня уменьшилась в размерах, а все предметы вокруг словно «выросли». Всех студентов «расселили» по испанским семьям, по одному, чтобы у нас было больше языковой практики. Мы с Терезой, моей «хозяйкой», вошли в квартиру, я приостановилась, собираясь разуться на входе, но нет, Тереза уверенно шла вперёд, показывая мне мою комнату. Внутри меня всё переворачивалось. И только сериалы, в которых дамы сидели в гостиной на диване прямо в сапогах, намекнули мне из памяти, что в Испании, наверное, не снимают обувь. Как минимум, в тёплое время года. Пол был покрыт какой-то каменной крошкой, не скользил, но был вполне гладким. Естественно, прохладным. Несколько дней спустя, когда я пришла с улицы, где шёл дождь, я заметила, что никаких грязных следов не остаётся. А ещё немного позже в утренние часы видела, как на набережной мыли улицу специальные машины. С пеной. Кстати, прибирать квартиру раз в неделю к Терезе приходила одна женщина. Она всегда была в хорошем настроении и улыбалась всем жильцам. В первое же утро почти вся наша группа студентов потерпела фиаско в своём желании обнаружить чайник в квартире. Оказалось, что местные жители, как минимум, все, с которыми мы контактировали, грели воду для чая непосредственно в «микроволновке». В итоге я перешла на утренний Несквик с молоком, чтобы не ломать себе психику. А вот каждый основной приём пищи не обходился без графина с водой. Учитывая повышенную солёность всех блюд, это было как нельзя кстати. В Испании сбылась моя мечта — там можно было наслаждаться арбузами без косточек. Там же я влюбилась в нектарины, которые в России я не могла оценить. Попадались всё время незрелые или порченные. И ещё я обожала покупать огромные круглые почти чёрные сливы. От одних этих слов в организме «лечится» пресловутый авитаминоз. Я смеялась, что посвящение в европейскую жизнь для меня было в два этапа: разгуливать в обуви по квартире, а затем лежать на газоне на территории университета. В университете было несколько корпусов, и я шутила, что они были сродни лабиринту Минотавра. Я достаточно долго привыкала ко всем закоулочкам, а времени между парами было немного. Мне повезло учиться во вторую смену, с 11 до 15 часов. Благодаря этому я могла допоздна гулять с друзьями, а вставать попозже. В полночь некоторые кафе, бары, клубы только открывались. Я никогда не видела откровенно пьяную молодёжь. Для меня, человека непьющего и некурящего, все такие заведения раньше не представляли никакого интереса. Но любопытство взяло верх, и вместе с французами — парнем и девушкой, которые жили в той же квартире, мы выходили на вечерний променад. Некоторые клубы были больше похожи на бары, где почти не было места для танцев, но они могли быть даже в два этажа. Основную часть занимала барная стойка, где всем новоприбывшим предлагали «чупито» — малюсенький стаканчик с «коктейлем ночи». Кстати, зазывали в такие бары специальные молодые люди, которые выходили на улицу с флаерами, раздавали их и провожали народ в заведение, минуя прочие. И всё это было очень ненавязчиво и доброжелательно. Были клубы побольше, особенно, на набережной. В одном из них было несколько достаточно больших залов, в каждом из которых играла разная музыка, разных стилей. Не нравится транс — идите в соседний зал за зажигательными ритмами латино. Быть может, я просто слишком мало была в таких заведениях в России, но всё, что я даже слышала о них, обычно меня удручало. Здесь же танцы продолжались до четырёх утра. И да, это был 2007 год, теперь, конечно, и в России многое иначе. Душ все представленные в квартире европейцы принимали по утрам. Так что я просыпалась под песни француза в душе за стеной. А теперь внимание. Знаете, что он пел? Песни Верки Сердючки с несколькими ремиксами, ТАТУ и Руки Вверх. А подружка француза как-то на ухо шепнула мне, что он гей. Вот такая весёлая компания. После занятий я возвращалась «домой». По пути почти не было возможности пройтись по магазинам, так как в Аликанте в это время ещё была сиеста, и почти всё было закрыто до пяти часов. Зато одна частная булочная работала, где я и брала выпечку своей мечты. Больше такого я не пробовала нигде, даже в самых дорогих ресторанах во время командировок, будучи уже переводчиком. Ещё печальнее был тот факт, что в воскресенье опять же магазины были закрыты, не считая гипермаркетов, которые располагались на окраине города. Мы ездили в город Бенидорм, где потрясающе чистые пляжи с прозрачной водой, в которой рядом с тобой даже на мелководье плавают большие разноцветные рыбки, задевая тебя хвостами, словно ты в каком-то аквариуме, как опять же та Алиса, которая упала в море своих слёз. В Бенидорме мы ездили на интернациональное танцевальное шоу в один невероятный ресторан, который представляет собой огромный зал с полноценной сценой, а вместо обычных стульев ярусно расставлены столики, за которыми гости-зрители наслаждаются изысканными блюдами и самим шоу. 15 сентября в Аликанте был праздник прощания с летом. Сцена у моря, танцы, песни, огромное «чучело» сардины, которая была символом праздника и подлежала сожжению, как на нашей Масленице. Несмотря на активную программу в свободное время я вошла в почётный реестр университета, набрав 9/10 по языку и 10/10 по искусству на финальном испытании. Так что за развлечениями образ русского студента не был посрамлён. Кстати, в Испании гораздо меньше нагрузки по семестрам. Это в России за одну сессию до 10 записей в зачётной книжке. Испанцам этого бы на два года хватило. Благодаря курсам по искусству я познакомилась с концепциями творений Пикассо, Веласкеса, Миро, архитектурой Гауди. Когда несколько лет спустя я наслаждалась в Барселоне шедеврами Гауди воочию, всё складывалось в одну прекрасную мозаику. Когда я вернулась в Россию, моя сестра, чтобы сделать мне сюрприз, приготовила наш с ней любимый чечевичный суп. А смех был в том, что почти весь месяц в Испании Тереза через день кормила нас очень похожим супом. Так что при всех своих отличиях даже далёкая и прекрасная Испания может быть совсем близко.

 18.5K
Интересности

Голубой лес Бельгии — одно из самых удивительных мест в мире

Недалеко от Брюсселя раскинулся лес, от которого так и веет атмосферой загадочности и мистики. Называется это удивительное место Халлербос или Голубой лес (Hallerbos, Bois de Hal). Он занимает почти 600 га. Каждой весной лес цветет синими колокольчиками, со стороны это выглядит как огромный мягкий ковер голубого цвета. Лес является заповедником, поэтому цветы срывать запрещено. Немного истории. Халлербос в нынешнем его виде появился не так давно. Гигантский первобытный лес существовал еще во времена римлян и завораживал своим величием и протяженностью — от берегов Рейна до северного моря. Первое упоминание леса было обнаружено в источнике, датированном 686 годом. До Второй Мировой войны этот лес был полностью буковым, однако во время военных действий почти весь был уничтожен. К счастью, на их месте выросли новые деревья, которые окутали колокольчики, именно им лес обязан своим невероятно необычным цветом. Когда вы впервые зайдете в лес, вам покажется, будто небо опустилось на землю. Благодаря магической атмосфере вы почувствуете себя путником, случайно оказавшимся в Средиземье, среди эльфов и других магических существ. Здешний бук из корней выделяет яд, который не позволяет прижиться мелкой растительности. К особенностям почвы смогли приспособиться только колокольчики. Халлербос необычен именно благодаря сочетанию бука и голубых цветов. Если только представить, что в лесу поверх колокольчиков прорастают другие растения, магия синего леса сразу же угаснет, даже в вашем воображении. Некоторые путешественники боятся посещать Халлербос, потому что считают его диким и опасным, но они заблуждаются. Синий лес, в некотором роде, является заповедником. Власти и жители Бельгии позаботились о туристах, сделали так, чтобы лес не выглядел зловеще. Здесь вы не встретите диких зверей, а для прогулок сделаны специальные пешеходные и велосипедные дорожки. Синий лес подарит вам множество удивительных фотоснимков. Он как будто создан для вашей фотокамеры. Для более эффектного кадра желательно приходить сюда на рассвете — туман стелется над цветами, благодаря чему лес выглядит более загадочным. Среди всевозможных иностранных гостей леса большей популярностью он пользуется у Японцев — и это неудивительно! Жители этой восточной страны славятся своей высокой чувствительностью к красоте природы. Кроме того, посреди леса находится музей, который хранит в себе древние документы, камни, муляжи представителей местной флоры. Вокруг музея был построен дендрарий, в котором растут около 50-ти родных и привезенных видов кустарников и деревьев. Стоить помнить, что лес не круглогодично выглядит сказочно. Чтобы увидеть красоту в полной ее мере, стоит отправляться туда весной, в период цветения. Идеальное время — с середины апреля до начала мая. В книгах в этот лес поселили бы эльфов, гномов и фей. Даже не будучи персонажем Толкиена, вы можете погрузиться в атмосферу магического эфирного синего сияния. Автор: Катарина Акопова

 16.9K
Жизнь

«Я просто стараюсь вести себя прилично и не быть ни для кого свиньей...»

Последнюю в своей жизни пресс-конференцию знаменитый фантаст Станислав Лем провел для читателей сайта ИноСМИ. Беседа прошла в январе 2006 года. Редакция сайта извинилась перед участниками пресс-конференции за то, что писатель по состоянию здоровья не смог ответить на все вопросы и выразила надежду на то, что вскоре он выздоровеет и сможет продолжить диалог. Однако 27 марта 2006 года Станислава Лема не стало. Мы выбрали самое интересное из его ответов в этой беседе. О России В России я был несколько раз, еще в шестидесятые годы, когда моя первая книга — «Астронавты» — пользовалась незаслуженной популярностью во всех странах бывшего восточного блока. Меня принимали с невероятными почестями, я имел возможность встретиться с множеством известных художников и ученых. Тогда же я познакомился с Высоцким; он пел мне хриплым голосом свои песни. Ужинал в компании космонавта Егорова, из кармана у него торчали спрятанные от воров «дворники». Меня тайно пригласили на пиршество в частной квартире, где собрался цвет российской науки. В поезде «Красная стрела», на котором я ехал из Москвы в Ленинград, на завтрак подавали красную икру и грузинский коньяк. Об ожиданиях и реальности С возрастом на место моего юношеского восхищения возможностями технологии пришел скептицизм. Может, под воздействием старения, а, может, парникового эффекта. Мы живем в эру разнузданного потребительства. На место существовавшей некогда дилеммы «иметь или быть» встал императив «ПОКУПАТЬ». Проблема в том, что массы потребителей растут лавинообразно, в то время как природные ресурсы нашей планеты все более сокращаются. Это хорошо видно на примере нефти, являющейся главной причиной многих современных вооруженных конфликтов. Наша ненасытность ведет к нарушению равновесия в биосфере. Из-за парникового эффекта климат становится все более непредсказуемым. Углубляются экономические и социальные контрасты. Хороший пример тому — достижения современной медицины, доступные лишь элитарной группе избранных богачей. Столкновение моих идеалистических футурологических фантазий с действительностью оказалось болезненным разочарованием. Мне удалось более-менее предсказать нынешнее состояние технологии, которой обладает человек. Проблема в том, что я считал, что мы будем ее использовать совсем в других целях. У меня была иллюзия, что мы будем руководствоваться утилитарными и эстетическими соображениями, а не только приземленной жаждой прибыли. О человечестве На человека и его мир я всегда смотрел с точки зрения эволюции. Благородные человеческие реакции запрограммированы эмпирически. Впрочем, человечество как род всегда вело себе чудовищно: немногочисленные деяния, вызванные альтруистическими мотивами, затмеваются бесконечными убийствами, пытками, кровавыми войнами и уничтожением целых народов. У каждого века — свой кошмар: сейчас им стал терроризм. Для личного пользования я создал собственный минималистический этический кодекс: я просто стараюсь вести себя прилично и не быть ни для кого свиньей. А высшей этической инстанцией я считаю разум: мы должны руководствоваться прежде всего его голосом. О технологиях У каждой технологии есть свой аверс и свой реверс: иными словами, ее можно использовать совершенно по-разному. Риск, сопутствующий внедрению новых технологий, действительно, очень серьезен и, вероятно, неизбежен. Однако, я бы сказал, что куда большие угрозы дремлют в нас самих: человек имеет болезненную склонность к использованию технологических достижений против самого себя. Неслучайно, что множество открытий было совершено для нужд гонки вооружений. Когда-то я сравнил современного человека с хищной обезьяной, которой вложили в руку бритву. Это сравнение нисколько не утратило своей актуальности, разве что обезьяна сделалась еще более алчной. О войнах Не существует какой-то «хорошей войны». Интервенция в Ирак казалась мне меньшим злом: нельзя недооценивать совершенно реальной угрозы ядерной войны, спровоцированной непредсказуемым диктатором-фанатиком. Американцы утверждали, что Саддам Хусейн обладает оружием массового поражения. Однако меня вовсе не восхищает концепция Pax Americana: нехорошо, если одно государство будет единолично решать, что хорошо и что плохо для мира. После падения коммунистического блока двухполюсный антагонизм сверхдержав распался на череду локальных конфликтов, которые гораздо труднее контролировать и гасить. Я не ностальгирую по холодной войне, но сегодня вовсе не чувствую себя в большей безопасности. О будущем В 1991 г. я подготовил для немцев прогноз о будущем Западной Европы. Все явственнее вырисовываются две тенденции. С одной стороны, мир глобализируется, и растет взаимозависимость отдельных экономик. Большой капитал свободно перетекает туда, где он надеется получить прибыль. С другой стороны, мы имеем дело с противоположным процессом: углубляется изоляция высокоразвитых стран, которые становятся островами в океане всеобщей нищеты, защищающимися от напора иммигрантов из более бедных частей мира. Социально-экономические контрасты должны неумолимо обостряться: простой экономический расчет показывает, что на все человечество благ не хватит. Сейчас мы начинаем испытывать недостаток в нефти, что косвенно вызвало волнение на всем Ближнем Востоке. Со временем сырья будет все меньше, а, между тем, спрос будет постоянно расти. Наша измученная планета попросту перенаселена, и единственным решением кажется контроль над рождаемостью, но с этим, в свою очередь, никак не хочет согласиться церковь. Не существует экономического учения, которое могло бы объяснить нынешние социальные и экономические процессы. Неизвестно до конца, даже что такое глобализация, но у нас есть дикие толпы, протестующие против нее на улицах. Правительства отдельных стран беспомощны, Интернет замусорен, политики некомпетентны, СМИ вынюхивают только кровь и сенсации, наука меркантилизирована.

 10.6K
Интересности

Назад в будущее. Теория фанатов

Абсолютно неважно, сколько раз вы смотрели и пересматривали классику научно-фантастического кинематографа «Назад в будущее» 1985 года — с каждым просмотром можно найти что-то интересное и новое для себя. Режиссер Роберт Земекис и сценарист Боб Гейл с любовью и вниманием подошли к созданию киноленты. Каждая деталь, персонаж были тщательно продуманы. Весь фильм — это дань, возложенная творчеству Стэнли Кубрика. Журнал «Экспресс» писал, что один из самых сложных элементов фильма — это кульминационный короткий диалог в первой части картины. Как только вы обратите на него все свое внимание, вы по-другому начнете смотреть на оставшуюся часть киноленты. Новостной сайт «Reddit a man who drinks» в рубрике «Fan theories» (теории фанатов) писал, что решение Дока прислушаться к совету Марти из 1955 года и предпринять все возможное, чтобы спасти свою собственную жизнь, не является резкой переменой в характере героя, как это кажется на первый взгляд. В прошлом Док беспокоится о том, как путешествия во времени могут повлиять на будущее, и он отказывается слушать, что ожидает его в будущем из-за страха, что он может нарушить пространственно-временной континуум. Когда Марти возвращается в свое время, он обнаруживает, что Док все же послушал его. Когда Марти спрашивает его, что заставило его передумать, Док отвечает: «Я понял, что происходит». Очень неоднозначно, не так ли? В сообщении «Reddit» утверждается, что мы можем увидеть точный момент, когда Док изменил свое мнение. Во время того, как Док готовит свою чудо-машину «DeLorean» к путешествию во времени, Марти рассказывает о том, как повел себя его отец в стычке с Биффом, раньше он такого не видел. Док, глядя на фотографию Марти и его братьев, сестер, на это отвечает ему: «Никогда?». При первом просмотре этот диалог может показаться недостаточно важным, чтобы оправдать паузу в действиях в столь кульминационном моменте фильма, но, по словам многих, это происходит по уважительной причине. «Моя теория заключается в том, что у Дока было прозрение в этой сцене. В тот момент, когда он увидел восстановленную фотографию, он понял, что полностью изменить прошлое возможно, при этом можно добиться положительных последствий, не разрушая пространственно-временной континуум», — пишет один из участников фанклуба. Если эта гипотеза верна, решение Дока повлиять на его собственную судьбу в конце фильма — часть развитой арки персонажа, а не быстрое решение, принятое необдуманно. Эта версия событий разработана не до конца, по сравнению с некоторыми другими теориями, которые были построены вокруг «Назад в будущее». Некоторые творческие фанаты думают, что трилогия — сложный хиазм, а другие говорят, что Док Браун — самоубийца. Автор: Катарина Акопова

 9.2K
Интересности

Как и когда зародилось искусство

Время зарождения искусства можно установить благодаря археологическим находкам. Первобытные люди интересовались необычными вещами задолго до того, как научились сами их делать. Об этом свидетельствует то, что люди приносили с собой на новое место жительства красивые камни необычных цветов и форм. 300 000 лет назад люди обрабатывали камни, чтобы придать им подобие женской фигурки. Что в то время могли значить такие вещи, остается загадкой. Возможно, уже с этого времени в человеке появляется определенный уровень сознания. На это указывает также появление погребений, когда люди хоронят других, заботясь о теле усопшего, кладут вместе с ним определенные предметы. Зарождение искусства Примерно 100 000 лет назад неандертальцы и кроманьонцы начинают проводить обряды погребения. В это же время они начинают изготавливать украшения. Развитие сознания, навыков и умений человека по одной из теорий произошло после мощного извержения вулкана, когда численность человеческой расы сильно сократилась. Тогда людям пришлось заново учиться создавать оружие, инструмент, а заодно и украшения. Однако, еще до извержения вулкана в повседневной жизни человек использовал краску. Это было необходимо для отпугивания насекомых. Найденные археологами черные и красные краски ранее считались признаками живописи. Затем стало ясно, что черная краска могла быть использована для разведения огня, а значит, не обязательно является доказательством появления живописи. Первые произведения искусства Примерно 100 000 лет назад появляются первые наскальные изображения. Рисунки элементарные, они представляют собой схематично изображенных животных и людей. Также в это время первобытные люди начинают создавать деревянные фигурки, иногда для этих целей используются кости. Были найдены украшения, сделанные из ракушек. Это свидетельствует о том, что в то время люди не только развивались интеллектуально, но и социализировались. Украшения предоставляют возможность общаться с другими людьми невербально. По таким атрибутам можно распознать человека, установив, к какому племени он относится. По этой же причине появляются орнаменты, которые, как и украшения, выступают в роли социального маркера. Узоры на посуде еще нельзя отнести к произведениям искусства, но они являются одним из важных этапов в его зарождении. Самым ярким примером искусства первобытных людей по праву считается наскальная живопись. Доказательств того, что рисунки сделаны неандертальцами, не было обнаружено, поэтому эту заслугу приписывают виду Homo sapiens. Хотя полностью исключать неандертальцев нельзя, поскольку многие обнаруженные изображения были сделаны в то время, когда они еще не исчезли. Большинство находок археологов расположены на территории Европы. Здесь ученые находят не только рисунки, но и статуэтки. Однако во время создания первых шедевров человек разумный еще не поселился в Европе. Поэтому здесь необходимо уточнение информации о возрасте первых наскальных изображений. Удивительно, что найденные рисунки не указывают на значительное развитие творческих способностей людей. Скорее, они изначально были на удивительно высоком уровне для первобытного человека, а со временем они совершенствовались. Были замечены два разных принципа наскальной живописи. Одни рисунки изображают животных, за которыми ведется охота, другие — тех, на кого, наоборот, люди того времени не охотились. Археологам даже удавалось находить изображения, принадлежащие одному автору, или рисунки, которые делали ученики одного и того же «учителя». Наскальная живопись была представлена как монохромными, так и цветными зарисовками. Инструментом служили самые простые кисточки, трубочки, иногда орнамент наносился пальцами. Можно встретить наскальные рисунки, изображающие силуэт ладони. Такого эффекта достигали, прислоняя руку к стене и выдувая на нее из специальных трубочек краску. «Холст» подготавливали к процессу нанесения рисунков: стену очищали от грязи, глины, выступов. Некоторые изображения требовали особой подготовки и коллективной работы, поскольку находились на большой высоте (4-20 метров). Это означает, что рисунки создавались при помощи группы людей, и для их нанесения использовали специальные приспособления (лестницы, стропила). Картинки располагались не наобум — для каждого вида изображений было специально предназначенное место в пещере. Искусство более поздних периодов Первые рисунки представляют собой линии, складывающиеся в фигуры животных. Позже к ним добавляются изображения людей и даже сюжетные повествования о взаимодействии человека с животными. Все чаще на скалах изображаются не отдельные люди, а целые группы. Рисунки не объемные, без прорисовки черт лица, но каждая фигурка имеет уникальные очертания, поэтому отличается от других. По движениям изображенных людей понятно, что они делают. Сопоставив изображения, сделанные в среднем каменном веке и позже, с древними легендами, ученые делают вывод, что человек рисует на стене себя и своих предков. В то время люди считали, что их прародители были не только людьми, но и животными. Эта вера придавала им силу и уверенность. Их представления о мире сильно отличались от наших, это находит отражение в искусстве того времени. В период новокаменного века духовная жизнь людей поднимается на более высокий уровень, поэтому искусство развивается несколько иначе. Если до этого творческие способности человека формировались примерно одинаково на всех территориях, то теперь в разных регионах процесс проходит по-разному. В Египте, Сибири, Двуречье развиваются определенные особенности, характерные для конкретного региона. Хотя и общие черты все же есть: орнаментом украшаются одежда и посуда, фигурки схематично изображают животных и людей. В бронзовый век искусство становится более разнообразным. Теперь повсюду распространено создание скульптур, узоров на одежде, инструментах и посуде, чаще встречаются петроглифы. В этот период рисунки превращаются в своего рода «изобразительный язык», повествующий отдельным группам о жизни предков, традициях и т.п. Музыка Самым древним музыкальным инструментом считается флейта. Первые флейты были придуманы примерно 40 000 лет назад. Археологами были обнаружены музыкальные инструменты, сделанные из бивней мамонта, а также полых костей птиц. Использовались ли музыкальные инструменты ранее, установить не удалось. Возможно, что кости мамонтов применялись в качестве ударных инструментов. Музыка в то время была простой: четкой, ритмичной. Бой барабанов сопровождал ритуальные обряды, походы, битвы. В первобытном обществе искусство в основном передано живописью, графикой, скульптурой. Постепенно происходит развитие творческих способностей человека: в начале используются статистические изображения, которые в дальнейшем сменяются более глубокими образами, сюжетами.

 8.7K
Жизнь

Семья Рерихов в Индии

Урожденная Елена Ивановна Шапошникова (будущая Рерих) родилась в 1879 году в Петербурге в известной аристократической семье. В ее роду были такие известные личности, как композитор Мусоргский и полководец Кутузов. Елена Ивановна была очень одаренным человеком, с развитым утонченным вкусом. Она на отлично закончила Мариинскую женскую гимназию, а затем поступила в Петербургскую музыкальную школу. С юных лет она интересовалась разными гуманитарными науками и искусством. Обладая прекрасными внешними данными, Елена Шапошникова имела большой успех среди столичного бомонда. В 1901 году она вышла замуж за Николая Константиновича Рериха. Вместе они как будто смотрели в одну сторону и делали многое для всестороннего развития. Среди их знакомых были такие личности, как Александр Бенуа, Сергей Дягилев и многие другие деятели Серебряного века. Будучи выходцем из не очень богатой семьи, Николай Рерих, чтобы содержать семью, устраивается на работу в некогда известную школу при Обществе Поощрения Искусств. Рерих, видя постепенно затухающий потенциал организации, пытался придать ей новый импульс среди засилья дремучего традиционализма и консерваторства. Главной его победой стала разработка системы нового художественного образования, имевшей необычные стандарты обучения. Он пытался привить своим ученикам всестороннее обучение разным видам искусства, начиная от живописи и пения, заканчивая театральным мастерством и прикладным творчеством. Благодаря гибкой системе преподавателям разрешалось по своему усмотрению выбирать ту программу, которая им больше нравилась. В 1903 году молодая семья Рерихов отправляется в свое первое масштабное путешествие по всей России. Их целью было изучение историко-культурного кода русской архитектуры и традиционных ремесел. Благодаря их усилиям и многогранной эрудиции Рериху удалось запечатлеть многие церкви, монастыри и прочие постройки, найденные в плачевном состоянии. После этой поездки Рерих пишет серию из 75 картин, на которых изображены все наиболее интересные находки. В ходе поездки Рерих, обладая археологическими навыками, выискивал множество сходств в техниках людей каменного века, которые проживали на значительных расстояниях друг от друга в разных регионах мира. Подобное открытие вошло в мировоззренческую составляющую великого художника, отраженную в последующих его научных трудах и художественных произведениях. В 1906 году Николай Рерих стал со-автором авангардной балетной постановки Стравинского «Весна священная», которая произвела фурор в Париже во время легендарных гастрольных «Русских сезонов». Как отмечал сам автор, видя необычную реакцию зрителей, «кто знает, может быть, в этот самый момент люди находились в состоянии внутренней экзальтации и выражали свои чувства, как самые примитивные из племен. Но я должен сказать, что этот дикий примитивизм не имел ничего общего с утонченным примитивизмом наших предков, для которых ритм, священный символ и утонченность жеста были великими и святыми понятиями». За два года до революции Николай Рерих перенес воспаление легких, в связи с чем был вынужден сменить климат для проживания. Сначала он переехал в финский город Сортавала, а затем в начале 20-х годов Рерихи уезжают в продолжительное выставочное турне по городам Северной Америки. Там Николай Константинович устраивает публичные демонстрации своих полотен и лекции, а также принимает участие в оформлении декораций к постановкам «Снегурочки» и «Тристана и Изольды». Следующим местом пребывания стала Индия. Именно с этой загадочной страной связывают расцвет их творческой деятельности на долгие годы. Начав путешествие с Бомбея в 1923 году, они отправились по другим городам Индии, попутно встречаясь с индийскими художниками, писателями и исследователями. Спустя год они уже были у подножий Гималаев в Сиккиме. Оттуда они начали свою знаменитую экспедицию по диким горным местам. Их география была обширной: Туркестан, Алтай, Монголия и Тибет. Они изучали местные религиозные культы, языки и обычаи. Экспедиция закончилась лишь к 1928 году, когда Рерихи окончательно поселились в долине Куллу у самого подножия Гималаев. Там они основали Гималайский исследовательский институт «Урусвати», что означает «Свет утренней зари». В их сферу исследований входили этнография, ботаника, антропология и лингвистика. К тому моменту у Рерихов уже выросли двое сыновей, которые помогали выращивать лечебные травы. Семья активно собирала и переводила сведения о тибетской и китайской медицине. Каждый день был расписан по минутам: работа кипела с восхода солнца и до позднего вечера. Семья вела активную переписку с людьми со всех концов мира. Так, у Елены Ивановны было более сотни постоянных корреспондентов. Именно в Куллу она написала свою знаменитую книгу «Агни йога или Живая этика». Это своеобразное учение, вобравшее в себя философские идеи Востока и Запада, в которых речь велась о возможностях человеческого самопознания и самосовершенствования. В ее учебных трактатах знания буддизма легко совмещались с научно-эмпирическими рассуждениями западных мыслителей. Семья Рерихов пыталась вернуться в Россию после окончания Второй мировой войны, однако, неожиданно скоропостижно умирает Николай Рерих. В 1948 году Елена Ивановна вместе с сыном пытается еще раз вернуться на родину, но им отказывают в получении советской визы. В 1958 году Елене Рерих удается получить разрешение на въезд сына, Юрия Николаевича, в Советский Союз, во многом благодаря тогдашнему генсеку Хрущеву, с которым произошла встреча во время его визита в Индию. Елена Ивановна осталась в Куллу, где до конца своих дней продолжала руководить многочисленными рериховскими Обществами по всему миру. Автор: Мария Молчанова

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store